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TEATRO
CONTEMPORÁNEO.
El
Método Gronholm
Pedro
Casanova & Guillermo Romero / Enkidu.
“No
buscamos una buena persona que parezca un hijo de puta, lo que necesitamos
es un hijo de puta que parezca buena persona”
La
lucha despiadada por conseguir un trabajo, es vista con humor y muchas
sorpresas en esta obra de teatro
Ya cumplió sus primeras 200
representaciones esta interesante obra teatral cuyo título en principio
no dice gran cosa acerca de lo que trata, pero que poco a poco ha ido
ganando la preferencia del público gracias a lo original de su tema, a un
buen reparto y una adecuada dirección de actores que al final de la
representación, deja al espectador con un buen sabor de boca, a pesar del
tema que es bastante cruel y doloroso.
La acción se desarrolla en una
funcional oficina de una empresa, donde cuatro aspirantes a un puesto
deberán pasar las últimas pruebas para finalmente, uno de ellos quedarse
con el puesto. Son tres hombres y una mujer quienes se enfrentan
ferozmente entre sí para poder obtener el trabajo anhelado. Sin embargo,
la primera vuelta de tuerca de las muchas que contiene la obra, es cuando
se sabe que uno de los cuatro en realidad es un empleado de la compañía
y al cual tendrán que descubrir.
Cada uno de los personajes se
encuentra muy bien construido, pero cuando aparentemente sabemos todo
sobre ellos, aparecen nuevas revelaciones que van complicando la trama
hasta entrar en un extraño delirio en el cual todos sospechan de todos,
para finalmente llegar a un insólito final que nadie se imagina, dejando
sorprendido a todo el mundo.
Roberto Blandón, Emilio Guerrero,
Martín Altomaro y Ana Karina Guevara, son los histriones de esta puesta
en escena bien dirigida por Tony Castro, quien últimamente se ha anotado
varios triunfos entre los cuales podemos destacar Las
obras completas de Shakespeare y
1822, el año que fuimos
imperio. El director ha sabido dar el ritmo exacto que la obra
requiere, además de permitir el lucimiento de cada uno de los actores,
todos los cuales tienen su momento para emocionar o de plano hacer que el
público suelte la carcajada.
Una obra que por sus muchos méritos,
no hay que perderse y que recomendamos ampliamente.
OCESA dice:
Festeja
200 representaciones “El Método Gronholm”.
Héctor
Bonilla y Tiaré Scanda, padrinos de la celebración.
“Buenísima... y no cuentes el
final”, se ha convertido en la frase con la que se recomienda de boca en
boca El Método Gronholm, que
poco a poco ha ido ganando público hasta convertirse en uno de los
montajes más exitosos de la cartelera teatral. Tanto, que ha celebrado en
grande sus primeras 200 representaciones.
Y para una puesta en escena
inteligente, profunda y con un gran sentido del humor, que mejor que unos
padrinos a la altura: Héctor Bonilla y Tiaré Scanda.
El
Método Gronholm es una obra que habla del
mundo de hoy, de la sociedad de hoy y por ello es una puesta en escena en
la que cualquier persona puede verse reflejada.
Escrita por Jordi Galcerán El
Método Gronholm habla de la crueldad de las relaciones laborales. Y
lo hace tomando como excusa uno de los procesos más duros que se viven en
ese ámbito, y al que casi todo mundo, en algún momento, se ha visto
sometido: una selección de personal.
Seguramente por el tema, la empatía
que la obra logra con el público es absoluta, y prueba de ello es la gran
aceptación que ha tenido en diversas partes del mundo, lo que la ha
convertido en el mayor éxito de los últimos años.
La anécdota de El Método Gronholm es simple: los últimos cuatro candidatos a
obtener una plaza de alto ejecutivo en una importante empresa
multinacional son reunidos para ser sometidos a las pruebas finales del
proceso de selección. Unas pruebas que, rayando en lo absurdo, nada
parecen tener que ver con el puesto de trabajo en sí.
Las situaciones, que empiezan siendo
cómicas, poco a poco van tomando un matiz diferente, hasta convertirse en
una prueba de resistencia, dominio, poder y supervivencia, en la que ningún
ser humano quiere perder.
La idea de El
Método Gronholm nació de una anécdota real: en un bote de basura en
Barcelona, se encontraron una serie de documentos en los que un empleado
del departamento de personal de una cadena de supermercados, había
anotado sus impresiones sobre las aspirantes a un puesto de cajera. Los
comentarios, totalmente ajenos al ámbito laboral, estaban llenos de
frases machistas, xenófobas y crueles, como: “gorda, tetuda”,
“naca, no sabe ni dar la mano”, “parece idiota”.
El hecho de tener en sus manos el
poder para darles o no un empleo, parecía otorgar a ese ejecutivo el
derecho de juzgar y calificar, en todos los aspectos, a las aspirantes. Lo
mismo ocurre en todos los lugares.
Bajo el aspecto de una comedia, El
Método Gronholm es una obra fuerte, llena de ironía, acidez y de
humor negro, en la que cuatro personajes se enfrentan sin piedad por
derrotar a sus contrincantes. En la relación que se establece entre ellos,
no hay el más mínimo espacio o concesión para el sentimentalismo.
Roberto Blandón, Ana Karina Guevara,
Anilú Pardo, Emilio Guerrero, Miguel Rodarte y Martín Altomaro, quienes
alternan funciones, dan vida a este cuarteto dispuesto a hacer lo que sea,
LO QUE SEA, por conseguir un empleo.
Se trata de cuatro actores con una sólida
y versátil carrera que abarca todos los medios (teatro, cine y televisión)
y los más diversos géneros (comedia, melodrama, tragedia, pieza,
musical). No por nada fueron seleccionados para esta puesta en escena, que
exige de sus intérpretes una maleabilidad asombrosa, pues los lleva de un
sentimiento a otro, de una actitud a su opuesta, de un tono dramático al
contrario en cuestión de segundos.
Y para proyectarlo como la obra lo
requiere, la dirección de escena está a cargo de Antonio Castro, quien
tiene en su haber importantes montajes de la cartelera mexicana de los últimos
años: Las obras completas de
William Shakespeare (abreviadas), 1822,
el año que fuimos imperio, Las
bodas del cielo y el infierno o El
capote; además de otros múltiples, variados y siempre reconocidos
trabajos.
El diseño de la escenografía y la
iluminación son de Sergio Villegas, quien es también el diseñador de la
escenografía y la iluminación en
Orgasmos, la comedia y De
Madres, también producidas por esta misma empresa; la adaptación del
texto es de Älvaro Cerviño.
El
Método Gronholm es un espejo en el que todo
mundo puede verse, pues ya sea en el trabajo, en la escuela, en la calle,
e incluso en la “tranquilidad” de la vida familiar, los seres humanos
ejercemos algo de lo instintivo, de lo animal que por naturaleza tenemos,
para lograr lo que queremos, para vencer a los demás, para ganar, para
sobrevivir... para vivir en este mundo salvaje.
Ciudad de México, 26 Noviembre 2005.
| Reparto |
Roberto Blandón, Ana Karina
Guevara, Anilú Pardo, Emilio Guerrero, Miguel Rodarte y Martín
Altomaro. (alternan funciones).
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| Autor
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Jordi Galcerán.
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| Dirección
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Antonio Castro.
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| Producción
|
Federico González Compeán y
Morris Gilbert.
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| Diseño
de escenografía e iluminación
|
Sergio
Villegas.
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Teatro
Sala Chopin, Av. Älvaro
Obregón 302, entre Sonora y
Oaxaca, Colonia Roma
Funciones: Jueves 8:30 p.m.; Viernes:
7:30 y 9:30 p.m.; Sábado 6:00 y 8:00 p.m.;
Domingo: 5:30 y 7:30 p.m.
Tel:
5207-1498 y
5553-8823 |
Los
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Febrero 2007
